" PIENSO QUE TODO ES LIBRE Y VÁLIDO. TODAS LAS MANERAS DE PENSAR, HACER Y SENTIR PUEDEN COEXISTIR. EN LA MEDIDA QUE COMPARTIMOS LO QUE HACEMOS, NUNCA ESTAMOS SOLOS. AUNQUE ESTEMOS SOLOS A LA HORA DE PENSAR Y CONSTRUIR ALGO, EN NUESTRO SUBCONSCIENTE RESUENAN OTRAS PERSONAS Y COSAS QUE HEMOS CONOCIDO ANTES. "
L a naturaleza despierta curiosidad y admiración entre aquellas personas que disfrutan contemplando cada uno de sus elementos más puros. Para Julen Ussia, un joven procedente del País Vasco, la naturaleza ha sido su principal fuente de inspiración. Su infancia ha estado ligada al campo y a las materias primas, un hecho que lo condujo a desarrollar su lado más artístico.
Después de una trayectoria vinculada a la creación, Julen desarrolló un proyecto personal, una actualización continua de aquel impulso de la infancia por hacer y estar en contacto con la materia. Su proyecto consiste en la búsqueda intensiva, es decir, una exploración puramente personal. El eje principal de su trabajo son la arcilla y el torno alfarero, es por ello que este joven se denomina a sí mismo como un Neo-Alfarero.
El arte de la creación es infinito, así lo demuestra en sus obras en las que experimenta con otros materiales como el vidrio, el metal, la madera, la piedra, el mármol, el cemento y, en ocasiones, materiales sintéticos como la goma o el plástico. Al fin y al cabo, la materia es moldeable y en ella, Julen encuentra posibles relaciones que se valen de la fuerza de la gravedad, de palanca o de encaje para sustentarse. “Construyo, deconstruyo y sigo construyendo”, ese es su modus operandi.
Julen desmiga paso a paso sus fases de elaboración tanto en la producción seriada como en sus creaciones más libres. En el primer caso, le es imprescindible invertir tiempo para el cálculo de la sobredimensión de cada pieza, su peso óptimo, el orden y la sistemática del proceso. Mientras que, en sus otras creaciones, existen tres fases en su proceso creativo marcadas por la naturaleza del material. En primer lugar, su torneo en formas diversas sin medidas concretas. En la siguiente fase, la realización de configuraciones y la incorporación de otros materiales. Finalmente, una vez que ha encontrado una ordenación de los volúmenes de las piezas, toma una fotografía y vuelve a empezar a configurarlas de diferentes maneras. Sin duda alguna, se trata de una labor en búsqueda de la armonía y la belleza.
¿Sus próximos proyectos? La elaboración de prototipos de salvamanteles toroidales para una nueva tienda de productos que se abrirá en Madrid llamada HECHO; la creación de una serie de piezas para Boon Room, una agencia de Diseño y Moda de París; y, junto a eso, comenzará a prepararse de cara al Simposio Internacional de Cerámica de Alemania en el que participará nuevamente en la edición 2021.
Nos encantará seguir sus pasos desde muy cerca.
Texto: Clara Miñarro
Fotografías: Mundaka Studio
" PIENSO QUE TODO ES LIBRE Y VÁLIDO. TODAS LAS MANERAS DE PENSAR, HACER Y SENTIR PUEDEN COEXISTIR. EN LA MEDIDA QUE COMPARTIMOS LO QUE HACEMOS, NUNCA ESTAMOS SOLOS. AUNQUE ESTEMOS SOLOS A LA HORA DE PENSAR Y CONSTRUIR ALGO, EN NUESTRO SUBCONSCIENTE RESUENAN OTRAS PERSONAS Y COSAS QUE HEMOS CONOCIDO ANTES. "
L a naturaleza despierta curiosidad y admiración entre aquellas personas que disfrutan contemplando cada uno de sus elementos más puros. Para Julen Ussia, un joven procedente del País Vasco, la naturaleza ha sido su principal fuente de inspiración. Su infancia ha estado ligada al campo y a las materias primas, un hecho que lo condujo a desarrollar su lado más artístico.
Después de una trayectoria vinculada a la creación, Julen desarrolló un proyecto personal, una actualización continua de aquel impulso de la infancia por hacer y estar en contacto con la materia. Su proyecto consiste en la búsqueda intensiva, es decir, una exploración puramente personal. El eje principal de su trabajo son la arcilla y el torno alfarero, es por ello que este joven se denomina a sí mismo como un Neo-Alfarero.
El arte de la creación es infinito, así lo demuestra en sus obras en las que experimenta con otros materiales como el vidrio, el metal, la madera, la piedra, el mármol, el cemento y, en ocasiones, materiales sintéticos como la goma o el plástico. Al fin y al cabo, la materia es moldeable y en ella, Julen encuentra posibles relaciones que se valen de la fuerza de la gravedad, de palanca o de encaje para sustentarse. “Construyo, deconstruyo y sigo construyendo”, ese es su modus operandi.
Julen desmiga paso a paso sus fases de elaboración tanto en la producción seriada como en sus creaciones más libres. En el primer caso, le es imprescindible invertir tiempo para el cálculo de la sobredimensión de cada pieza, su peso óptimo, el orden y la sistemática del proceso. Mientras que, en sus otras creaciones, existen tres fases en su proceso creativo marcadas por la naturaleza del material. En primer lugar, su torneo en formas diversas sin medidas concretas. En la siguiente fase, la realización de configuraciones y la incorporación de otros materiales. Finalmente, una vez que ha encontrado una ordenación de los volúmenes de las piezas, toma una fotografía y vuelve a empezar a configurarlas de diferentes maneras. Sin duda alguna, se trata de una labor en búsqueda de la armonía y la belleza.
¿Sus próximos proyectos? La elaboración de prototipos de salvamanteles toroidales para una nueva tienda de productos que se abrirá en Madrid llamada HECHO; la creación de una serie de piezas para Boon Room, una agencia de Diseño y Moda de París; y, junto a eso, comenzará a prepararse de cara al Simposio Internacional de Cerámica de Alemania en el que participará nuevamente en la edición 2021.
Nos encantará seguir sus pasos desde muy cerca.
Texto: Clara Miñarro
Fotografías: Mundaka Studio
